“武术指导”这个职位又被称为“动作指导”或武术设计。和歌舞片中的舞美指导、音乐片中的音乐指导、风光片中的美术指导一样都是这些电影专业分类导演。《诛仙》是一部仙侠题材的动作片，其中的武打动作场景是非常之多的，一个好的武术指导对于这部电影来说，由于其职业具有相当高的专业性和独立性，应该是在电影中实现莫文峰导演意图的一个灵魂人物。
由于南港电影在动作片发展中的历史地位，如今全球范围内最好的武术指导都集中在南港。
电影圈中公认的十大武术指导都是出身南港的，黄振钟刚刚提到的袁八爷和宝哥，就是其中的佼佼者。
袁禾平人称“八爷”，1945年出生于惠岭武术世家，是南港动作电影中非常成功和有着很大影响力的导演。其父是电影史上首位武指袁孝田，出身京剧世家、武生、是南港艺坛著名演员兼武术教练，精通北派功夫。袁孝田在50年代曾主演近百部描写华夏历史上武林高手黄飞鸿的功夫电影。袁禾平从那时其就参加了这些电影的演出。
1970年袁禾平任《疯狂杀手》武术指导而进入导演领域。第一部是《疯狂杀手》，而后为《饿虎狂龙》、《壁虎》、《荡寇滩》等许多武打片担任武术指导。后为著名导演吴思源赏识，设计《鹰爪铁布衫》动作。1978年独立执导《蛇拳》、《醉拳》两部功夫喜剧，将功夫与杂耍逗趣糅在一起，大受欢迎，也让著名武打明星程龙一炮而红，获得巨大成功，成为闻名南港、东南亚地区和菊国的著名功夫片导演。
金鸿宝，人称“宝哥”。出身元家班，和程龙都是著名武术大师于詹元的得意弟子。和大多数武术指导一样，他和袁禾平都是从俗称“武行”龙虎武师出身的。相对于同门师弟程龙幽默、杂技似的打斗，他
的动作更注重力度和狠劲。
当然除了这两位南港还有很多如程晓东、刘正良、元魁、唐基礼、元斌等优秀的武术指导。至于功夫巨星程龙也是一位非常优秀的武术指导，不过相对于其他人来说，他还是专注于个人的演艺事业，专门出任电影的武指倒是很少的。
黄振钟之所以提到的袁禾平和金鸿宝这两人，主要是因为他们两位都和莫文峰合作过。刚刚项德强向黄振钟推荐了袁禾平做《诛仙》的武术指导。可黄振钟知道袁禾平虽然能力很强，但其个性更强，而且他也是一位可以独立执导的导演，之前和莫文峰合作期间两人还因为一些看法相左有些不愉快。所以黄振钟才另外提到了金鸿宝作为备选。
听了黄振钟的话，莫文峰略微皱了皱眉头。袁禾平的水平他是非常钦佩的，两人之前的合作也挺成功的，只是这这位“袁八爷”合作的话，肯定会对他的导演工作有些影响。
相对而言，他和金鸿宝之间的合作就要顺畅很多了。只是金鸿宝的动作风格比较硬朗，注重短打近战，虽然很热闹，但又少了些“灵气”。偏偏《诛仙》这部电影是仙侠背景的，在莫文峰看来还是需要写飘渺灵动的风格。这方面参与过好莱坞电影制作的袁禾平就要合适的多了。
考虑了一会儿之后，莫文峰沉声说道：“还是找袁禾平吧！他的风格比较适合这部电影。”
就在莫文峰和黄振钟及项德强在商量这剧组人员选择的时候，沈河和周晓龙在沈河的酒店房间里，针对小说改编电影的一些主要问题进行着交流。
一番交谈之后，周晓龙对沈河的思路有了一个全面直观的了解。不得不说，沈河这位国内著名的电影编剧对这部小说的理解非常之深。
“我觉得《诛仙》这部小说中塑造的最成功的就是男主人公张小凡。他的命运多舛，感情真挚而细腻，性子坚韧
而倔强。这部电影应该将他的性格和命运交织起来，让情节来衬托出人物命运的变化。如果仅仅只是作为一个仙侠故事来拍，就本末倒置了……”
从看到这部小说开始，沈河最感兴趣的就是这个人物和情节之间的那种关联性。而网络小说以主人公的经历为主线的叙事特性，其实是最适合改编影视剧的。这种单一主线的布局，比起那种庞大纠缠的多线叙事结构而言，更容易为观众所接受。
“前半段张小凡在青云门内时他的老实厚道、任劳任怨，对于田不易的打骂苛责，始终怀着回报之心，这份纯朴令人动容。当他看见自己暗恋对象田灵儿深爱着别人，那种心凉悲痛是非常动人的。当他饱受欺凌、嘲讽时，他心中的怒火又展现出了他的血性。其实他后来成为鬼厉，他的入魔不只是因为‘噬魂’，更深层次的原因在于他的心底始终有着另一面……”
沈河对张小凡的解读的确已经非寻常的“铁粉”可比了，他仿佛看透了原作者萧大侠心中创作这个人物时的初心。这一点让周晓龙自愧不如。
他一开始选择将萧大侠的《诛仙》提前写出来，只是为了他以网文IP为核心的产业布局，倒并不是说有多么了解这部小说。
现在听着沈河的一番话，他这个“作者”才真正的走入了原作者的角色。
“张小凡和鬼厉两种截然不同的性格在同一人身上的集中体现，应该是我们这一代人的特点。老实木讷、尊师重道、资质平庸的张小凡，同时也是一个以嗜血闻名遐迩的血公子鬼厉。张小凡入魔后虽然冷漠淡然、杀人无数，但善良本性并没有改变……”周晓龙顺着沈河的话将自己的理解说了出来。
两人聊得非常热络，全然没有了之前两人初见时的生疏之感了。
“你大结局是准备怎么安排的？”沈河突然问了一个他非常关心的问题。
（本章完）